עיקרי לגדול איך עשיתי את זה: סטן לי מקומיקס מארוול

איך עשיתי את זה: סטן לי מקומיקס מארוול

ההורוסקופ שלך למחר

הזכר את מארוול קומיקס, והדבר הראשון שעולה בראש הוא גיבורי על כמו ספיידרמן והאלק. הדבר הבא, כנראה, הוא סטן לי - שעזר ליצור את הדמויות האיקוניות האלה והיה הפנים הציבוריות של מארוול במשך עשרות שנים. לכן אין זה מפתיע כי לי מרוצה מהרכישה המוצעת של מארוול בסך 4 מיליארד דולר. מה שמפתיע הוא שללי לא עומד לעשות מזה שקל. לי התרחק ממארוול באמצע שנות התשעים - ואכן הוא בילה שנים בהתדיינות עם החברה - ועכשיו הוא יו'ר עסק אחר, POW! בידור. ובכל זאת, לי מעולם לא עזב את מארוול. בגיל 86 הוא מכהן כיו'ר אמריטוס שלו, ולמרות שהתפקיד טקסי ברובו, הוא מכיר בתפקידו של לי בבניית אחד המותגים החזקים ביותר באמריקה.

גדלתי בעיר ניו יורק במהלך השפל. זכרונותי המוקדמים ביותר היו של הורי שדיברו על מה הם יעשו אם אין להם את דמי השכירות. למרבה המזל, מעולם לא פינו אותנו. אבל אבי היה מובטל רוב הזמן. הוא היה חותך שמלות, ובמהלך השפל לא היה צורך רב בחותכי שמלות. אז התחלתי לעבוד כשעוד הייתי בתיכון. הייתי ילד במשרד, הייתי סדרן, כתבתי הספדים לסלבריטאים עוד בחיים. הרבה משרות.

אמי הייתה האם הגדולה ביותר בעולם. היא חשבה שאני הדבר הגדול ביותר על שתי רגליים. הייתי חוזרת הביתה עם קומפוזיציה קטנה שכתבתי בבית הספר והיא הייתה מסתכלת עליה ואומרת, 'זה נפלא! אתה עוד שייקספיר! ' תמיד הנחתי שאוכל לעשות הכל. זה באמת מדהים כמה זה קשור לגישה שלך.

כמה גבוה רנדל קוב

בעלה של בן דודי, למרטין גודמן הייתה חברה בשם Timely Publications, והם חיפשו עוזר. הבנתי, למה לא? כשהגעתי לשם גיליתי שהפתיחה הייתה במחלקת הקומיקס. ככל הנראה הייתי הבחור היחיד שהגיש מועמדות לתפקיד. הבנתי שזה יכול להיות כיף. אז הפכתי לגופר - היו רק שני בחורים, ג'ו סימון, העורך וג'ק קירבי, האמן. הם היו היוצרים של קפטן אמריקה , ועל זה הם עבדו אז. הייתי ממלא את גלי הדיו, יורד וקונה ארוחת צהריים, מוחק דפים והגהה. ואז הם פוטרו משום מה. למרטין לא היה מי שינהל את המחלקה. הוא אמר לי 'אתה יכול לעשות את זה?' הייתי בן 17. כשאתה בן 17, מה אתה יודע? אמרתי, 'בטח, אני יכול לעשות את זה.'

מרטין בוודאי שכח עלי, כי הוא פשוט השאיר אותי שם. אהבתי את זה. הייתי כל כך צעיר, זה היה לפעמים מביך. מישהו היה נכנס למשרד ורואה אותי שם ואומר, 'היי, ילד, אני יכול לראות את העורך?'

עד שקיבלתי את העבודה, סופרמן נוצר. היה לנו את הלפיד האנושי, תת המרינר, האבא הזמן, ההוריקן. הדבר החשוב ביותר באותם ימים היה הכיסוי. כל הספרים האלה היו על דוכן העיתונים, והיית צריך לקוות שהכריכה שלך תאלץ מישהו לקנות את הספר. והכל היה תלוי בשם. דמות כמו הוריקן היה בחור שרץ מהר מאוד. בהמשך, כשחיפשתי גיבורי על חדשים, עלה בדעתי שמישהו שיזחל על קירות יהיה מעניין. חשבתי איש היתוש? זה לא נשמע זוהר במיוחד. איש זבוב? ירדתי מהרשימה והגעתי לספיידרמן. זה היה זה.

מרטין היה אחד החקיינים הגדולים בכל הזמנים. אם היה מוצא שיש לחברה מגזינים מערביים שמוכרים, הוא היה אומר, 'סטן, בוא עם כמה מערבונים.' סיפורי אימה, סיפורי מלחמה, סיפורי פשע, מה שלא יהיה. לא משנה מה אנשים אחרים מכרו, היינו עושים את אותו הדבר. הייתי רוצה להמציא דברים משלי, אבל קיבלתי תשלום.

לאחר כ -20 שנה בעבודה, אמרתי לאשתי, 'אני לא חושב שאני מגיע לשום מקום. אני חושב שהייתי רוצה להפסיק. ' היא נתנה לי את העצה הטובה ביותר בעולם. היא אמרה, 'למה לא לכתוב ספר אחד כמו שאתה רוצה, במקום כמו שמרטין רוצה? הוצא את זה מהמערכת שלך. הדבר הגרוע ביותר שיקרה הוא שהוא יפטר אותך - אבל אתה רוצה להפסיק בכל מקרה. ' באותה תקופה היה ל- DC Comics ספר שנקרא ליגת הצדק , על קבוצת גיבורי על, שנמכרה טוב מאוד. אז בשנת 1961 עשינו זאת ארבעת המופלאים . ניסיתי להפוך את הדמויות לשונות במובן שיש להן רגשות ובעיות אמיתיים. וזה תפס. אחרי זה מרטין ביקש ממני לעלות עם כמה גיבורי על אחרים. אז עשיתי את אקס מן ו הענק . והפסקנו להיות חברה שמחקה.

בת כמה מינה מיוונג

בשנות השישים, הבנו שאנחנו עוסקים במשהו. חשבתי שאנחנו צריכים שם חדש, כי אנחנו לא אותה חברה שהיינו. נזכרתי בספר הראשון שמרטין פרסם כשהתחלתי שם נקרא קומיקס מארוול . היה בו הלפיד האנושי והתת-מרינר, וזה היה מאוד מוצלח. מדוע לא נקרא לחברה מארוול? יש כל כך הרבה דרכים בהן אתה יכול להשתמש במילה הזו בפרסום. הגעתי לביטויי תפיסה כמו 'Make my Marvel' ו- 'Marvel marches on!'

מרטין היה טוב במה שהוא עשה והרוויח הרבה כסף, אבל הוא לא היה שאפתן. הוא רצה שהדברים יישארו כמו שהם היו. הוא שכר חבר טוב שלו להיות מנהל העסקים שלו, והם היו מבלים שעתיים או שלוש ביום במשרדו של מרטין במשחק Scrabble. לא הבנתי את זה. תמיד הייתי מתוסכל.

בסוף שנות ה -60, מרטין מכר את החברה לבגד בשם Perfect Film and Chemical. הכל השתנה. מרטין קיווה שבנו צ'יפ יהפוך למו'ל; במקום זאת, הבעלים החדשים הפכו אותי למו'ל. מאוחר יותר הם הפכו אותי לנשיא ואפילו ליו'ר. אבל מעולם לא הייתי איש עסקים. אני זוכר שהדירקטוריון ביקש ממני להעלות תוכנית של שלוש שנים לחברה. אמרתי, 'חבר'ה, אני לא יודע לחזות איפה נהיה בעוד שלוש שנים. אני אפילו לא יודע מה אוכל לארוחת בוקר מחר. ' התפטרתי מתפקיד הנשיא לאחר כשנה. כלומר, אני יכול להוסיף ולהחסיר, אבל אני שונא לקרוא גיליונות של מספרים. אני אוהב לכתוב סיפורים.

כל הדמויות במארוול היו הרעיונות שלי, אבל הרעיונות לא פירושו דבר אלא אם כן היה לי מישהו שיוכל להמחיש זאת. לספיידרמן התקשרתי לג'ק קירבי והוא עשה כמה עמודים שלא היו נכונים. ג'ק צייר הכל בגבורה כל כך, ורציתי שפיטר פארקר ייראה יותר כמו ילד ממוצע ושפלוני. אז קיבלתי את סטיב דיטקו לעשות את זה. בכל פעם שהייתי דן ברצועה הייתי אומר שסטיב דיטקו ואני יצרנו את ספיידרמן. אני בהחלט לא הבעלים של הדמויות של מארוול. מעולם לא הייתי בבעלותם. אם אעשה זאת, הייתי עשיר מכדי לדבר איתך.

תמונות עולם חדש קנו את מארוול בשנת 1986. לבסוף היינו בבעלות חברה גדולה ועשירה. אבל כולם היו עצבניים. הוזמנתי לפגישה של מנהלי העולם החדש. חשבתי שאני הולך להיות מפוטר. לעולם לא אשכח: נכנסתי לחדר הישיבות, אולי תריסר אנשים ישבו סביב השולחן, והדבר הראשון שאחד המנהלים אמר היה, 'סטן, אכפת לך לחתום על כמה מספרי הקומיקס האלה?' אז חשבתי שזו התחלה טובה.

רון פרלמן קיבל ה החברה בשנת 1989. אך בשלב מסוים נאלצה מארוול לפשיטת רגל.

שווי נטו של ג'ינה דייוויס 2018

הם הניחו לכולם ללכת. אני לא אוהב להיות בטל, אז עברתי לסטאן לי מדיה. התחלנו להסתדר טוב. עשינו הרבה פרויקטים שונים. כולם באו אלינו. לא היה לי מושג שיש בעיות, אבל יום אחד התקיימה פגישה של המנהלים ואמרו לי שאנחנו צריכים לסגור, כי אנחנו לא יכולים לעמוד בשכר.

כשסטן לי מדיה פשט את הרגל, החלטנו להקים חברה נוספת, POW! בידור. זה היה מאוד כיף. לפני כמה שנים ערכנו עסקה במבט ראשון עם דיסני, שם כל מה שאני יוצר עלי להראות להם קודם. אם הם לא רוצים את זה, אני חופשי לקחת את זה למקום אחר. אנחנו עושים כמה דברים בטלוויזיה, ויש לנו כמה עסקאות עם חברות קולנוע אחרות וכמה חברות פרסום. שמי אכן פותח דלתות. הדבר החשוב ביותר בהוליווד הוא לגרום לאנשים להתקשר אליך. לפחות אנשים מתקשרים אלינו.

כשהייתי ילד, דיסני היה אחד האלים שלי. פשוט אהבתי סרטים כמו לבן כשלג ו פינוקיו . אני זוכר שאמרתי למרטין גודמן, 'הספרים והדמויות שלנו כל כך פופולריים; אם רק היינו יכולים לעשות סרט ... אנחנו יכולים להיות דיסני אחר! ' הוא התעלם מזה לגמרי. מעולם לא חלמתי שכעבור שנים אעסוק במבט ראשון עם דיסני. זה כשלעצמו כל כך משמח. ואז, כשדיסני קנתה את מארוול, זה היה כמעט כמו להשלים את המעגל. אני רק רוצה שזה קרה כשהייתי פעיל עם מארוול.

היותו יו'ר מארוול אמריטוס הוא מכובד בהחלט. מדי פעם הם יבקשו ממני לכתוב סיפור לגיליון מיוחד, ואני הולך לדוכן שלהם בכנסי הקומיקס וחותם על חתימות. אני עושה כל מה שאני יכול בשבילם. גם כשתבעתי אותם בשנת 2002 נהגתי לומר שזו התביעה הכי ידידותית שהייתה. [לי טען שמארוול לא שילמה לו חלק מהרווחים מהסרט ספיידרמן הראשון. התביעה הוסדרה מאז.]

ב- POW !, השותפים שלי אלוף הזיל וארתור ליברמן עושים את כל העסק. כל מה שאני עושה זה לכתוב את הסיפורים ולהעלות את הרעיונות. אם גיל אומר לי, 'סטן, אנחנו צריכים דבר אחר להגיש לדיסני,' אני מתיישב עם עיפרון ונייר ליד השולחן שלי, ואני חושב מה אני יכול לעשות שלא נעשה קודם. אם אני לא מצליח לחשוב על כוח-על חדש, אני מנסה לחשוב על איכות חדשה שיש לדמות. אולי לדמות זו יכולת מסוימת שאינה נותנת לו אלא צער. לחשוב על סיפורים זה קל. לחשוב על הדמויות זה קל. זה למצוא דרך להפוך את זה למשהו שאנשים מעולם לא ראו קודם - זה מה שקשה. זה גם מה שהכי כיף.