צבא של סוכני נדל'ן פנה מעל מרכז פלורידה, ועבד למען לקוח מסתורי. הם קנו אלפי דונמים, והציעו לפעמים פחות מ -100 דולר. מי היה הקונה? הם לא יכלו לספר לאף אחד. למעשה, הם לא ממש ידעו בוודאות.
היא מישל ווי לסבית
ואז, עיתון הבין זאת. המושל ערך מסיבת עיתונאים כדי להתמודד עם הסיפור.
הקונה היה וולט דיסני, לפני 50 שנה החודש, וכך נשבר סיפור יצירתו השאפתנית ביותר - 'האטרקציה הגדולה ביותר בתולדות פלורידה', כפי שכינה זאת.
וולט דיסני וורלד נפתח היום לפני 44 שנה. אני מבטיח שהתחננת שההורים שלך ייקחו אותך לשם כשהיית ילד. עכשיו דיסני הוא בית ספר ישן, אחד מאותם יזמים שהמורשת שלהם הייתה כל כך הרבה זמן שאנחנו כמעט ולא שמים לב לזה. אם אתה חופר עמוק, עם זאת, אתה יכול לקחת הרבה השראה מהסיפור שלו. הנה כמה מהעובדות המפתיעות והמעניינות ביותר:
1. הוא גדל עני.
לא חסרים לנו סיפורי הורטיו אלגר באמריקה, אבל הסיפור של דיסני היה הדבר האמיתי. הוא היה הרביעי מבין חמישה ילדים, ולמשפחתו היה מעט מאוד כסף - ולכן הם קיפצו משיקגו לחווה במיזורי לקנזס סיטי בחיפוש אחר פרנסה. שניים מאחיו הגדולים ברחו כשהיה בן 4 בלבד, חולה בעבודה המתמדת ובמחסור. ובכל זאת, דיסני התמיד, בין השאר בגלל התמיכה של שכני המשפחה.
2. אם לא עבור שכניו, לא היה קָפוּא .
אוֹ פינוקיו , או מלך האריות לצורך העניין. כשהיה רק ילד, אחד משכניו של דיסני שכר אותו לצייר תמונות של סוסו של האיש. הוא התיידד גם עם ילד בשם וולטר פייפר, שמשפחתו שהתה בוואדוויל ובתיאטרון והציג בפני דיסני את עולם הסרטים. בלעדיהם, יתכן שלעולם הוא מעולם לא פיתח את התעניינותו באנימציה ובאמנות.
3. הוא שיקר לגבי גילו להצטרף לצבא.
לדיסני בהחלט הייתה רוח הרפתקאות. הוא היה בן 16 כאשר ארה'ב נכנסה למלחמת העולם הראשונה, אך לטענתו הוא היה מבוגר דיו לשרת וניסה להצטרף לצי האמריקני. כשנדחה, ניסה להצטרף ללא הצלחה לכוחות המזוינים הקנדיים. לבסוף, הוא התקבל כנהג אמבולנס של הצלב האדום - אותו תפקיד שארנסט המינגוויי היה. דיסני התאמן עם המתגייס ריי קרוק, המייסד העתידי של מקדונלד'ס, אם כי המלחמה הסתיימה לפני שהגיע לחו'ל.
4. האולפן הראשון שלו פשט את הרגל.
חזרה לקנזס סיטי לאחר המלחמה, דיסני קיבלה עבודה בסטודיו לאמנות שעובד על פרסומות מודפסות. הוא ועמית לעבודה עזבו להקים חברה מסחרית משלהם, ובסופו של דבר הוא פצע את העסק הזה כדי להקים אולפן אחר המתמקד באנימציה, שנקרא Laugh-O-Gram. אף אחד מהעסקים הללו לא זכה להצלחות כלכליות גדולות. אף על פי שהקריקטורות המצוירות של Laugh-O-Gram היו פופולריות, בסופו של דבר החברה פשטה את הרגל. אולי יש איזשהו יקום חלופי שבו קנזס סיטי תהיה מרכז הבידור האמריקאי - אבל דיסני פנתה להוליווד.
5. הוא יצר את מיקי מאוס כתוצאה מעסקה עסקית גרועה.
הסטודיו החדש של דיסני בקליפורניה עבד על סדרת אנימציה בשם אוסוולד הארנב המזל , שהופץ על ידי תמונות יוניברסל והפך פופולרי מאוד. עם זאת, במקום להגדיל את דמי הייצור של דיסני, לקוחו ניסה לגרום לו לקצץ בשכר, וכאשר האבק שקע, דיסני איבדה את הזכויות לדמות הפופולרית. דיסני החלה לעבוד על דמות אנימציה אחרת: מורטימר עכבר. אשתו הציעה לשנות את שמו למיקי, שנשמע מאושר יותר.
6. הוא נאלץ למשכן את ביתו כדי ליצור את הסרט האפי הראשון שלו.
האולפן של דיסני יצר בעיקר מכנסיים קצרים שהיו מוצגים לפני סרטים עלילתיים, אך הוא התחיל לחשוב על סרט אנימציה באורך מלא. כמעט אף אחד אחר לא חשב שזה רעיון טוב. אחיו (ושותפו העסקי) רוי דיסני התנגד, ונדודים הוליוודיים כינו אותו 'האיוולת של דיסני'. העלות התקרבה ל -1.5 מיליון דולר - אבל כשהסרט, לבן כשלג, שוחרר, הוא הוכרז כ'יצירת מופת אותנטית 'על ידי זְמַן המגזין והביא 8 מיליון דולר. (זה בערך כמו 134 מיליון דולר כיום).
7. הוא עדיין מחזיק בשיא פרסי האוסקר והמועמדויות האוסקר ביותר.
לדיסני היו שורה של להיטי אנימציה עטורת שבחים לבן כשלג בראשית שנות הארבעים, כולל פינוקיו , דמבו , ו במבי . היו לו גם כמה החמצות - יכולנו לכתוב טור נפרד שלם שיר הדרום - אך בסופו של דבר, הוא זכה ב 22 פרסי אוסקר והיה מועמד 59 פעמים. שני הסימנים עומדים כרשומות.
8. הסטודיו שלו יצא למלחמה במהלך מלחמת העולם השנייה - וכמעט הוא איבד הכל כתוצאה מכך.
עם שחר מלחמת העולם השנייה נעלמו שוקי הקולנוע באירופה ובאסיה, וכאשר ארה'ב נכנסה לקרב, האולפן של דיסני החל לעבוד ביצירת סרטי הכשרה ותעמולה לצבא ארה'ב. העסק של דיסני סבל, גם בגלל שרבים מעובדי המפתח שלו גויסו לצבא. זה לא היה עד שנות החמישים לִכלוּכִית שהסטודיו שלו התאושש לחלוטין.
9. הוא ראה בהצלחתו בפארק השעשועים הענק הראשון אכזבה גדולה.
בסוף שנות הארבעים, דיסני החלה לחשוב על בניית מקומות פיזיים כדי למשוך משפחות. על פי הדיווחים הרעיון שלו לדיסנילנד המקורי הגיע לאחר שביקר בפארק שעשועים באוקלנד, קליפורניה. ובכל זאת, הוא בא לראות ביצירה הראשונה הזו אכזבה. במקום הפארק שחזה, הניו יורק טיימס דיווח, הוא היה 'לבב' להבין שהוא יצר סביבה מלאה:
... בתי מלון מחורבנים, פרסומות מפוארות, נופים של אנשים לא נכונים. ... איך הוא אמור היה לעצב סביבת חלומות ללא רבב, עם רקע עירוני? לשם כך הוא נזקק לשליטה על כל ההקשר של הפארק. לא ארץ, במילים אחרות, אלא עולם.
10. הוא כלל אנדרטה נסתרת לאביו בתוך דיסנילנד.
על אחד החלונות באחד הבניינים ברחוב מיין ארה'ב בדיסנילנד נכתב: 'אליאס דיסני, קבלן'. זו התייחסות אירונית לאביו של דיסני, בהתחשב בכך שברוב ילדותה של דיסני נאלצה המשפחה לעבור שוב ושוב לחפש עבודה וביטחון כלכלי, וכי התאריך בחלון - 'הערכה. בשנת 1895 קדמה שש שנים לידתו של וולט דיסני.
11. וולט דיסני וורלד נקרא כדי להבטיח שהוא לא יישכח.
בניגוד לפארק קליפורניה, הנקרא דיסנילנד, היצירה בפלורידה כוללת את שמו הפרטי של דיסני בשמו הרשמי. הסיבה היא שדיסני נפטר בשנת 1966, ורועי, שדחה את הפרישה לפיקוח על הבנייה, התעקש להכניס את שמו הפרטי של אחיו באומרו:
כולם שמעו על מכוניות פורד. אבל האם כולם שמעו על הנרי פורד, שהתחיל את הכל? וולט דיסני וורלד הוא לזכר האיש שהתחיל את הכל, כך שאנשים יידעו את שמו כל עוד וולט דיסני וורלד כאן.
12. חצי מאה לאחר מותו של דיסני, וולט דיסני וורלד הוא עדיין אתר הנופש הכי פופולרי בכל מקום.
כ -52 מיליון איש מבקרים בכל שנה בוולט דיסני וורלד. זה יותר מפי שניים וחצי מאוכלוסיית פלורידה עצמה.
